《活下去》剧照。

据北京青年报报道，《活下去》讲述了1944年日军侵占华北，一位父亲在日军袭来时，拼命保住女儿性命的故事。这部17分钟的影片使李雅弢成为了北美棕榈泉国际短片电影节20年来第一位中国获奖者，拿到了报送奥斯卡最佳真人短片奖的入场券，还在长岛国际电影展等一系列电影节中获奖。

印象中，“搞艺术”的人总会在发型、装束上透出文艺范儿，而李雅弢更像是一个亲切的北京大男孩儿——黑框眼镜，简单的灰色套头衫，见人笑着打招呼，对拍照的摄影记者会鞠躬说“谢谢老师”，采访中讲话遇到问题时会扑倒在桌子上……在洛杉矶电影奖上拿到最佳学生短片、最佳导演等5个奖之后，他只是决定给自己奖励一顿麦当劳。而“入围奥斯卡”这个光环也似乎并未给他的生活带来太多改变：周一下午把电影拷贝寄给奥斯卡，周二继续随所在的电影公司项目组出差，用他的话说，“在电影这个行业，我才刚开始，真的只是个新人”。

一个勇敢唤醒人性的故事

在李雅弢的《活下去》中，日军押村民回村，抢完粮食后，男的将被机枪扫射，女的将被拉走作慰安妇。父亲把女儿包裹在了麻袋里，试图把女儿混在日军搜来的粮食袋中，却遭到“太君”检查。出人意料的是，“太君”打开麻袋说“只是一包土豆而已”，麻袋上了车，车越走越远，远处的村子里传来枪声……剧终。

“这部短片获了那么多奖，我很意外，我想了很久为什么，也许是因为影片角色传达了一种世界共通的情感，在战争中，家人最重要”，李雅弢说。

上高中时，法国作家蒙田的随笔《论勇敢》的一段话给了李雅弢很大的触动，这段话大意是：敌人不会因为你的可怜而放过你，却会因为你的勇敢而放过你。2005年，李雅弢进入北京师范大学影视学院学习，毕业后又赴美在罗切斯特理工学院学习电影制作，他始终没有忘记《论勇敢》。虽然是个85后，李雅弢仍然对抗日题材抱有浓厚的兴趣，“每个中国人都对抗战、日本人有自己的态度，我也是”，所以在硕士的毕业作品中，他决定通过抗日的题材来表现蒙田的那段话。

美国电影中表现的人性给了他很多启发，“西方有很多反映二战、纳粹的大片，其中表现的人性，许多和国家无关，更多是个人的情感，激发出人向善”。剧本最初的设定是小女孩被日本兵直接救下，“怎么想都觉得假，后来有朋友告诉我，日本兵当众救下小女孩，是一个公共事件，这种情况下是不成立的，所以我才想到让小女孩被放进麻袋，这样就只有日本兵自己知道，变成了个人事件，这就是我想追求的，在大的战争背景下，一个可能的‘坏人’，不是因为可怜这对父女，而是被父亲的勇敢打动，做了件善良的事情。”

剧本先后修改了17次

李雅弢

影片的最初构思开始于2011年9月的编剧课，一学期编剧课的结束并不意味着剧本可以进入拍摄阶段，在接下来一年多的时间，李雅弢忙着修改剧本，同时为制作电影的资金而赚钱。

“一直觉得不够好，哪儿都不够好”，这一年，李雅弢修改了17次剧本，最初，每修改一场戏，他会等待导师反馈，后来想要修改的实在太多，只能全靠自己。“很多美国年轻人对抗日战争非常陌生，怎样让观众在一开始就了解时代背景，抓住他们的眼球，我想了很久”，更让李雅弢费心的是如何表现主题，等到把“麻袋”那场戏修改好，离开拍只剩一个星期了。

《活下来》虽然是一个李雅弢虚构的故事，却也包含了许多真实的细节，“日本人在院子里抓鸡，搜刮粮食时一个进屋一个在外面放哨，这些都是我的姥姥和奶奶告诉我的，毕竟她们从那个年代走过来，经历过这些”。在短片的结尾，李雅弢写上了“谨以此片献给我的祖父母”。

“除了编剧，我还得赚钱啊”，通过朋友介绍，李雅弢制作了一些电影的营销视频”，其中最为成功的一部当属“李毅大帝”首次触电的《101次求婚》宣传预告。在片中，李毅分析了“屌丝为什么找不到女朋友”，号召“屌丝节，大帝陪你过；情人节，女神（林志玲）陪你过”，这个视频在优酷的播放量近10万。

就这样，再加上家人的帮助，李雅弢为拍摄筹集到了20万元，这个数额远低于一般入围奥斯卡短片奖作品的制作成本。有专业人士分析，近五年奥斯卡入围且获奖短片预算基本在50-70万人民币上下。

120名群演支持留学生实现梦想

2013年的4月，李雅弢带着他41人的团队和120名群众演员，在八一制片厂的一个拍摄基地开机。在所有演员中，只有几位主演是专业演员，其中小女孩儿曾参演过《甄嬛传》，而最有名气的当属饰演“太君”的三浦研一，他已经出演过《生死线》等多部影视剧作品。“看报道知道中国有四个日本人专业演‘鬼子’，四个人都考虑过，最后通过微博联系上了这位，他演过很多电视剧了，对演学生作品感到很新鲜，也没多收钱，还帮我改了很多日语台词。”

在《活下去》入围奥斯卡后，三浦研一发了这样一条微博：“投资巨大演员巨星的抗战片太多太多了。但关键是‘感人’和追求人类共同的普遍性！我第一次参演的短片电影，在年轻优秀的李雅弢的指导下我们小团队创出的成果！总算上了2015年奥斯卡金像奖真人短片部门的名单！”在片中戏份很少的一个中国“鬼子”谭树明也在微博中难掩兴奋，秀出与李雅弢的合影，期待电影能在明年2月华丽绽放洛杉矶。

在片场，李雅弢带领团队，指挥若定。“虽然团队中大多数是群演，但他们也都是专业的，他们和剧组工作人员知道我是个留学回来的学生，都非常支持我，拍摄很顺利，三天就完成了”。

影片的剪辑最终在2014年2月完成，“一开始纠结了那么多，剪到最后太累了，所以完成时哪里还有什么兴奋和感动，速速交上作品赶着毕业”。但在预告片中，还是可以读出李雅弢的热情：“我有一个梦想，那就是拍一部电影，即使它很短，它仍然是一部电影”。

理科生误入电影行业 《活下去》获老师“Wow”

李雅弢本来是个理科生，却对文学感兴趣，考大学时本想报考北师大中文系，却误入电影行业。“分不够，所以被调剂了。但我发现也挺喜欢的”。

在第一部电影《活下去》之前，李雅弢还有几部短片，其中《后台的秘密》讲述魔术师在发现妻子与其他男人有染后决定复仇，《催眠者》则是一次“盗梦空间”的实验，这些作品虽然很短，却都充满悬念，颇具悬疑片的色彩。他说，“好的故事必须靠悬念去推动，每个导演都是如此”。

如果说在北师大的四年让李雅弢见识了世界上、历史上的好电影，在美国的学习让他真正意识到“谁都喜欢好故事”。刚到美国的第一堂课就是讨论课，在课上同学们被分为不同的小组来现场编故事，只有得票率最高的故事才可以在课堂的后半段获得拍摄的机会。就在这个课上，李雅弢开始留意各种好故事，摸索制造好故事的规律，“我发现，有一些有意思又合理的好故事，大家一听，眼神就变了”。

在朋友圈中，李雅弢说，“五年前，自己没有信心把别人逗笑，但现在不一样了”，并把《活下去》称为一部前所未有的“抗日神剧”。在编剧时，李雅弢一直在想要在交代危机感的同时透出一些幽默。

“我想表达的只是结尾的那一点，但我必须用各种手段去包装，包括制造悬念、搞笑和感人”，李雅弢说。他的坚持获得了导师的认可，在最后的毕业作品展上也斩获当年的主席奖，有老师在看完以后，评语里只写下了“Wow”。

从小有着电影梦的少年已经出发

已经可以用“青年导演”来称呼的李雅弢原本是个理科生，却对文学感兴趣，考大学时本想报北师大中文系，却误入电影这一行，“分不够，被调剂了呗，但我发现也挺喜欢的”。

少时的李雅弢虽未明确想过当导演，却萌发过“自己拍点什么”的想法。14岁的时候，家里面有了凤凰卫视电影台，一天24小时演电影，“一个暑假光看电影了，本来还边打游戏边看，后来游戏都不打了，再往后，我爸给我买了一台小摄影机，但没有人能让我拍啊，我只能对着家里的玩具兔子，这个角度试一试，那个角度试一试，看看怎样拍更有电影的感觉”。

从那时起，每天上学前，李雅弢都会看一会儿电影。有一天中午，CCTV6播了王童的《稻草人》，“当时觉得真是太好看了，马上要迟到了，还想再看一会儿”。包括北野武的《坏孩子的天空》、《菊次郎的夏天》，还有萨布的《盗信情缘》，都给他这样强烈的冲击，让他从心底欣赏、激动，“就感觉怎么会有这种电影”。

“这些电影看一遍就能把人深深打动”，最让李雅弢百看不厌的还是周星驰的电影，《大话西游》、《喜剧之王》、《国产凌凌漆》看了无数遍。

周星驰式的电影和李雅弢在美国学到的一样，是更加大众化的电影，讲故事的电影，《活下去》是这种，他现在正在筹备的一部犯罪喜剧片也属于这类模式。但李雅弢仍没有忘记那些曾经给他巨大触动的或荒诞或文艺的影片，“现在我才刚开始，首先想拍大家都喜欢的东西，如果可以的话，我计划在多年之后，也许是8年，可以有一部自己的文艺片”。